Русская школа живописи
XVIII век

10 - Городская живопись.

 

Галактионов (1779-1854) был учеником Семена Щедрина, однако в своих произведениях он более похож на Ф. Алексеева. Быть может, произошло это только потому, что ко времени самостоятельного развития Галактионова парковая живопись - это типичное явление XVIII века - отжила свой век. Александр I больше интересовался городами, походами и лагерями, нежели сибаритским житьем на лоне художественно прибранной природы. В Галактионове сказался чисто городской, несколько официальный, несколько казенный дух времени. В его рисунках и литографиях (картин его почти вовсе не сохранилось), изображающих главным образом виды Петербурга, уже нет больше интимности, тишины, уютности картин Алексеева. Галактионов с наслаждением вычерчивает кордоны улиц, рисует пустынность площадей, передает холодный, казарменный дух Петербурга александровского времени. Но именно потому он и драгоценен, и даже в некотором отношении поэтичен. В его произведениях отразились типичные черты той эпохи, и эти толково, педантично нарисованные виды представляют несколько даже меланхоличный в своей точности снимок давно минувших дней. Рисункам Галактионова, так же точно как и картинам Алексеева, большую прелесть придают превосходные, характерно схваченные фигурки.

Мартынов (1768-1826), изъездивший всю европейскую и азиатскую Россию и исполнивший тысячи очень рутинных акварелей, интересных разве только в топографическом отношении, не был бы вовсе достоин упоминания в истории русского искусства, если бы не его акварели и раскрашенные литографии Петербурга. Положим, и в них он смущает своим ребяческим рисунком и слабой техникой, но бесхитростная простота, с которой они нарисованы, меткая типичность избранных точек и в особенности удивительно верная, ясная, даже поэтичная раскраска их отводит этим произведениям скромное, но все же почетное место. В них царит подлинное настроение петербургского лета, не лишенное большой и весьма трудно уловимой прелести.

М.Н. Воробьев. Петербург. Нева. Вид на Биржу от Троицкого моста". Акварель. Государственный Русский музей
М.Н. Воробьев. Петербург. Нева. Вид на Биржу от Троицкого моста". Акварель. Государственный Русский музей

Из всех наших "видописцев" Максим Воробьев (1787-1855) был настоящим мастером и одним из самых прославленных в свое время художников. Действительно, Воробьев отличается от всех своих собратьев превосходным знанием своего дела, разносторонностью и поэтичными замыслами. Его скромные, но с большим вкусом подкрашенные акварели, его, несколько жидкие в письме, вялые в краске, но все же очень технично исполненные масляные картины свидетельствуют об отлично пройденной школе. Воробьев был также большим поклонником Петербурга; и его так же, как Алексеева и Галактионова, пленили гранитная мощь, пустынное величие, изящная чопорность столицы. Тогда Петербург был только что достроен и его еще не начинали портить. По своей цельности, по своему выдержанному великолепию, по строгой стильности своих зданий, отражавшихся в бесподобной красоте невских вод, он не имел себе равных даже на Западе. Иностранцы смотрели на Петербург как на восьмое чудо. Художники, воспитанные в Академии на классических образцах, превосходно умевшие оценивать прелесть архитектурной красоты, естественно, увлекались только что построенными грандиозными сооружениями вроде Дворцовой площади, Биржи и Адмиралтейства, и ясные следы этого увлечения видны в их произведениях.

Воробьев, впрочем, не ограничился этой чисто архитектурной стороной Петербурга. Этот музыкально одаренный человек (Воробьев был хорошим скрипачом) понимал фантастическую прелесть лунных эффектов и меланхолическую загадочность светлых июньских ночей над тихими волнами Невы; если в этих картинах, в этих труднейших колористических задачах он не всегда справлялся с красками и часто впадал в черноту, то виной тому не столько он сам, сколько вообще его "малокрасочное" время. Во вторую половину жизни Воробьев много путешествовал по Востоку и Югу; больше всего он прославился своей поездкой в Палестину. К сожалению, масса привезенных им из этих путешествий этюдов отличается той шаблонностью и бесцветностью, которые являются неизбежными чертами малопрочувствованных произведений и которые портят большинство картин учеников и последователей Воробьева.


Ссылки: ремонт ipad 2
Интернет-магазин мебели: Банкетки: банкетка. Бесформенное кресло пуфик.
Рейтинг@Mail.ru
Электронная интернет версия работы Александра Бенуа "История живописи" 2009 г.